Возраст на момент смерти: 85 лет
Дата рождения: 10.09.1933
Место рождения: Германия, г. Гамбург
Дата cмерти: 19.02.2019
Место смерти: Франция, коммуна Нёйи-сюр-Сен
Знак зодиака: Дева
Гражданство: Германия
Рост: 180 см
Семейное положение: Не был женат
Детство и юность
Карл Отто Лагерфельд родился 10 сентября 1933 года в Гамбурге, в семье состоятельного предпринимателя Отто Лагерфельда и его жены Элизабет Бальман. Отец владел фабрикой по производству сгущённого молока и был полиглотом, свободно говорившим на 12 языках. Мать, немка по происхождению, в прошлом состояла в Национал-социалистической немецкой рабочей партии, что стало одной из причин нежелания дизайнера обсуждать своё детство в интервью.
Точная дата рождения Лагерфельда долгое время оставалась загадкой. Сам модельер называл разные годы: в одних интервью утверждал, что родился в 1938-м, в других — в 1935-м. В 2003 году немецкий таблоид Bild опубликовал запись о крещении, датированную 1933 годом. Лагерфельд объяснял путаницу тем, что его мать перепутала написание цифр три и восемь, однако исследователи полагают, что загадочность возраста была частью тщательно выстроенного образа.
Мальчик рос замкнутым ребёнком, избегал общения со сверстниками, считая их ужасными. Всё своё время он посвящал чтению книг, изучению языков и рисованию. В 1949 году произошло событие, определившее его судьбу: вместе с матерью он посетил показ мод Christian Dior в Париже. Это зрелище настолько поразило юношу, что он окончательно решил посвятить себя миру высокой моды и вскоре переехал в столицу Франции.

Карл Лагерфельд в молодости
Начало карьеры: путь к признанию
В 1953 году семья переехала в Париж, где Карл Лагерфельд поступил в школу при Синдикате высокой моды. Формального диплома он не получил, однако практические знания и природный талант открыли ему дорогу в профессию. В 1954 году состоялся его первый триумф: Лагерфельд одержал победу в международном конкурсе International Wool Prize за эскиз пальто. Любопытно, что в категории лучшего эскиза платья победил другой начинающий дизайнер — Ив Сен-Лоран.
После победы Лагерфельд получил должность ассистента в доме мод Pierre Balmain, где проработал три года. Однако амбициозный молодой дизайнер быстро понял, что не создан для роли помощника, и покинул Бальмена со словами: «Я рождён не для того, чтобы быть ассистентом». С 1959 по 1963 год он работал художественным директором в доме Jean Patou под псевдонимом Роланд Карл, а затем перешёл на фриланс.
В начале 1960-х Лагерфельд изменил написание своей фамилии с Lagerfeldt на Lagerfeld, убрав последнюю букву. В 1963 году он начал одновременно сотрудничать с четырьмя парижскими модными домами: Chloé, Krizia, Charles Jourdan и Valentino. Уникальность молодого дизайнера заключалась в том, что для каждого бренда он создавал эксклюзивные модели, не похожие друг на друга, демонстрируя удивительную способность мыслить в разных стилистиках.
Карьерные вехи: три империи моды
В 1965 году Карл Лагерфельд начал сотрудничество с итальянским домом моды Fendi, которое продлилось 54 года — до самой его смерти. Ему доверили создание коллекций одежды из кожи и меха, и дизайнер произвёл революцию в этой сфере, экспериментируя с техниками обработки. С 1963 по 1983 год он также занимал должность главного дизайнера Chloé. После ухода в Chanel дизайнер вернулся в дом моды в 1992 году и проработал там до 1997-го, вновь доказав свою способность оставаться актуальным.
В 1983 году произошло событие, определившее весь дальнейший путь Лагерфельда и изменившее судьбу одного из самых знаменитых модных домов планеты. Он стал художественным директором Chanel — бренда, который после смерти Коко Шанель в 1971 году пребывал в глубоком кризисе и выживал в основном за счёт парфюмерии и аксессуаров. Многие сомневались, что кто-то сможет возродить угасающую славу дома.
Лагерфельд принял вызов и совершил невозможное. Он сохранил культовые элементы стиля Шанель — твидовые жакеты, жемчужные нити, чёрно-белую гамму, — но сделал их динамичными и современными. Дизайнер создал линию прет-а-порте, которая сделала Chanel доступным для более широкой аудитории, не теряя статуса люксового бренда. В 1986 году за новую коллекцию он получил престижную награду «Золотой напёрсток».
К концу 1990-х стиль Лагерфельда стал ближе к эстетике самой Коко Шанель, но при этом оставался абсолютно современным. Под его руководством дом Chanel превратился в глобальную модную империю с годовой выручкой более 10 миллиардов долларов. До самой смерти в 2019 году Карл оставался бессменным креативным директором дома, имея с ним пожизненный контракт. Его способность сочетать уважение к наследию с инновациями стала образцом для всей индустрии.
В 1984 году дизайнер запустил собственную марку Karl Lagerfeld Impression, начав с мужской одежды. В 2005 году он продал бренд компании Tommy Hilfiger Group, однако сохранил пост креативного директора и полный контроль над дизайнерскими решениями. В 2006 году была запущена более доступная линия K by Karl Lagerfeld, а принты с мультипликационным изображением самого модельера превратили его персону в узнаваемый графический символ.
Инновации и вклад в индустрию
Карл Лагерфельд стал одним из первых дизайнеров, кто начал создавать капсульные коллекции для масс-маркета. В 2004 году он разработал линию для шведской сети H&M, которая была полностью распродана в течение часа после выпуска. Этот шаг открыл новую эру демократизации высокой моды, показав, что люксовые бренды могут успешно сотрудничать с доступными ритейлерами без потери престижа.
В 1980 году Лагерфельд изобрёл моду на юбки-шорты и мини-юбки. Наравне с Джанни Версаче он активно культивировал образ топ-модели как суперзвезды. Его любимыми манекенщицами были Инес де ля Фрессанж, Линда Евангелиста, Синди Кроуфорд и особенно Клаудия Шиффер, которые благодаря его показам превратились в икон стиля и мировых знаменитостей.
С 1987 года Лагерфельд увлёкся фотографией и начал самостоятельно снимать рекламные кампании для возглавляемых им домов моды. Его работы выставлялись в галереях, в том числе в Парижской пинакотеке. Дизайнер был невероятно работоспособным: создавал около 2500 моделей одежды в год, одновременно работал на несколько модных домов, занимался фотографией и коллекционировал книги. Его режим работы поражал: он спал всего четыре часа в сутки.
Личная жизнь и узнаваемый образ
Карл Лагерфельд был открытым геем. Любовью всей его жизни стал Жак де Башер, с которым дизайнер познакомился в молодости. Их отношения продолжались много лет, однако в 1989 году Жак умер от СПИДа. После его смерти Лагерфельд больше никогда ни с кем не связывал свою жизнь. На вопросы о личном он отвечал кратко: «Моя любовь в могиле — и на этом всё кончено».
С 1976 года Лагерфельд собирал волосы в конский хвост, а в 1980–1990-е годы на публичных мероприятиях всегда держал в руках веер. Его фирменный образ включал белоснежную рубашку с высоким воротником, чёрный костюм, кожаные митенки и обязательно тёмные очки, чтобы скрыть уставшие глаза. Митенки он начал носить после замечания матери о том, что у него уродливые руки.
В 2000–2001 годах Лагерфельд совершил невероятное преображение: за 13 месяцев он сбросил 42 килограмма, чтобы носить костюмы Dior Homme размера 46/48. По его словам, с начала ноября 2000 года он не съел ни грамма сахара. О своём опыте похудения Карл написал книгу, которая стала мировым бестселлером и вдохновила тысячи людей на изменение образа жизни.
Кошка Шупетт: муза и наследница
В декабре 2011 года французский манекенщик Батист Джабикони оставил свою кошку на рождественские праздники у Карла Лагерфельда. За короткое время модельер настолько привязался к животному, что отказался возвращать его владельцу. Так бирманская кошка по кличке Шупетт, что в переводе с французского означает Капусточка, стала главной любовью последних лет жизни кайзера моды.
Шупетт жила в роскоши, которой могли позавидовать многие люди. У неё были две личные горничные, личный повар, телохранитель и собственный iPad. Кошка путешествовала на частном самолёте, ела из фарфоровых мисок за одним столом с хозяином, а ей еженедельно делали маникюр. Дизайнер создал капсульную коллекцию аксессуаров, вдохновлённую своей любимицей, а её силуэт стал одним из фирменных принтов марки Karl Lagerfeld.
Шупетт участвовала в съёмках рекламных кампаний и, по словам Лагерфельда, заработала более трёх миллионов евро за 2014 год, снявшись в рекламе Opel и японского косметического бренда Shu Uemura. После смерти дизайнера кошка унаследовала от 1,3 миллиона до 200 миллионов долларов. Опекуном стала бывшая домработница Франсуаза Какот. Шупетт продолжает жить в роскоши и остаётся одной из самых известных кошек в мире.

Карл Лагерфельд со своей кошкой Шупетт
Скандалы и противоречия
Карл Лагерфельд славился не только гениальными коллекциями, но и острым языком. Его высказывания часто становились причиной скандалов, однако дизайнер никогда не извинялся и не отказывался от своих слов. Он критиковал всех без разбора: от политиков и королевских особ до коллег и обычных людей. Его цитаты собирали в книги, а журналисты придумали специальный термин — лагерфельдизмы.
Одним из самых резонансных стало высказывание о политике открытых границ канцлера Германии Ангелы Меркель. Лагерфельд заявил, что Германия не может сначала убить миллионы евреев, а потом пригласить миллионы их врагов на их место. О британской певице Адель он сказал, что она «немного слишком толстая». Королеву Елизавету II он описал как более улыбчивую версию её бабушки с сомнительным вкусом в одежде.
Особенно жёсткими были высказывания о полных женщинах. Лагерфельд утверждал, что никто не хочет смотреть на них, а их единственное занятие — сидеть перед телевизорами с чипсами и обсуждать уродство тощих моделей. Он также заявлял, что спортивные штаны — это символ поражения, а татуировки ужасны, потому что это всё равно что всю жизнь прожить в платье Pucci.
Один из последних скандалов произошёл из-за высказываний о движении MeToo. Лагерфельд заявил: «Если вы не хотите, чтобы касались ваших трусов, не становитесь моделями! Присоединяйтесь к монахиням». Во время визита в Россию он сделал скандальное заявление о русских мужчинах, назвав их уродливыми. Эти слова вызывали волны возмущения, но дизайнер оставался верен своей прямолинейности до конца жизни.
Смерть и наследие
В январе 2019 года состояние здоровья Карла Лагерфельда резко ухудшилось. Впервые за 36 лет он не вышел на традиционный поклон в конце показа коллекции Chanel в Париже. По данным французского издания Le Figaro, у модельера диагностировали рак поджелудочной железы. 19 февраля 2019 года в возрасте 85 лет Карл Лагерфельд скончался в одном из частных госпиталей Парижа.
В 2023 году Институт костюма Метрополитен-музея посвятил Лагерфельду масштабную выставку Karl Lagerfeld: A Line of Beauty. Экспозиция включала более 150 образов, созданных для Chanel, Fendi, Balmain, Patou, Chloé и собственного бренда. Традиционный бал Met Gala 1 мая был полностью посвящён памяти модельера, хотя выбор темы вызвал споры из-за его противоречивых высказываний.
В 2024 году вышел сериал Becoming Karl Lagerfeld с Даниэлем Брюлем в главной роли. Шестисерийная драма рассказывает о становлении молодого дизайнера и его пути к вершинам моды. Лагерфельд оставил после себя не только модные империи, но и новую философию творчества. Он доказал, что дизайнер может быть одновременно художником и предпринимателем, хранителем традиций и революционером.
Карл Лагерфельд изменил подход к работе в индустрии моды, доказав возможность одновременно возглавлять несколько модных домов, сочетать творчество с коммерческим успехом и превращать собственную персону в произведение искусства. Его наследие продолжает влиять на современную индустрию, вдохновляя новое поколение дизайнеров на поиск собственного пути между коммерческим успехом и творческой свободой.
Награды и звания
- 1973 —«Золотая прялка (Golden Spindle)»Вклад в модную индустрию
- 1986 —«Золотой напёрсток (Dé d'Or)»
- 1993 —«Lucky Strike Designer Award»
- 1996 —«Награда Немецкого общества фотографии»Достижения в области фотографии
- 2010 —«Орден Почётного легиона (Франция)»Вклад в культуру Франции
- 2010 —«Couture Council Fashion Visionary Award»Специальная награда от Нью-Йоркского технологического института моды
- 2015 —«British Fashion Awards»Карьерные достижения в модной индустрии
- 2017 —«Медаль Grand Vermeil»Вклад в культуру Парижа



