Мортен Харкет

Детство и семья

Мортен Харкет появился на свет 14 сентября 1959 года в норвежском городе Конгсберг, в семье главного врача больницы Райдара Харкета и учительницы экономики Хенни Катарины Йохансен. Он стал вторым ребёнком из пяти детей — четырёх мальчиков и одной девочки. Семья вскоре переехала в Аскер на юге Норвегии, где прошли детские и юношеские годы будущего музыканта. Отец Мортена в молодости мечтал стать классическим пианистом, однако по воле собственных родителей был вынужден выбрать медицину и реализовать музыкальные амбиции через сына.

Школьные годы Мортен Харкет вспоминал без особого восторга. Отношения с одноклассниками не складывались, мальчик часто оставался один, погружаясь в собственный мир фантазий. Его главными увлечениями стали коллекционирование бабочек и выращивание орхидей — занятия, требующие терпения и созерцательности. В четыре года он начал писать музыку и играть на фортепиано, хотя дисциплины для регулярных занятий ему явно не хватало. Музыка стала для него настоящим спасением в подростковом возрасте.

Переломный момент наступил, когда Мортену Харкету исполнилось 15 лет. Двоюродный брат познакомил его с творчеством британской рок-группы Uriah Heep, и эта музыка буквально взорвала воображение подростка. Забойные рок-хиты возродили в юноше настоящее желание взойти на сцену. К музыкальным влияниям того периода добавились Джими Хендрикс, Queen, Джонни Кэш, Simon & Garfunkel, Дэвид Боуи и Джеймс Браун. Именно эти исполнители сформировали музыкальный вкус будущего вокалиста a-ha на долгие годы вперёд.

Образование и первые шаги в музыке

После окончания школы перед молодым человеком встал выбор между армией и университетом. Решение было принято весьма необычное: Мортен Харкет поступил на теологический факультет Университета Осло, причём мотивация оказалась далёкой от религиозных убеждений. Юноша носил длинные волосы и не хотел их стричь, а студентам духовных учебных заведений в Норвегии предоставлялась отсрочка от армейской службы. Отучившись год, он всё же отправился служить в армию, а затем вернулся в университет уже на факультет естествознания.

Параллельно с учёбой Мортен начал выступать в блюзовой группе Souldier Blue на клубной сцене Осло. Коллектив играл преимущественно джаз, который молодой вокалист считал однообразным и неудобным для импровизации. Однако именно эти выступления позволили ему отточить вокальную технику, научиться работать с аудиторией и понять, каким музыкантом он хочет стать. В начале 1980-х годов Мортен участвовал в различных музыкальных проектах, искал свой путь и ждал возможности проявить себя в полной мере.

Формирование группы a-ha

14 сентября 1982 года, в день двадцать третьего рождения Мортена Харкета, на свет появилась группа a-ha. Клавишник Магне Фурухольмен и гитарист Пол Воктор-Савой, игравшие вместе с раннего детства, искали харизматичного вокалиста. Они услышали, как поёт Мортен, и предложили ему присоединиться к проекту. Поначалу музыканты предлагали новичку место барабанщика, поскольку Пол не хотел делить вокальные партии, но Харкет настоял на своём: он будет только петь, и никак иначе. Юношеский максимализм сработал — партнёры согласились.

Название группы родилось случайно и одновременно закономерно. Пол Воктор-Савой колебался между вариантами названия песни «A-ha» и «A-hem», записывая идеи в свой блокнот. Мортен, просматривая эти заметки, наткнулся на слово «A-ha» и немедленно решил, что это идеальное название для группы — короткое, позитивное, запоминающееся и уникальное. Сложившаяся тройка норвежских музыкантов отправилась в Лондон искать славу и признание. Первая поездка обернулась неудачей, денег едва хватало на жизнь, музыканты голодали и часто ссорились.

Но трио не сдавалось. Они выбрали студию музыканта и продюсера Джона Рэтклиффа, потому что там стояла игровая машина Space Invaders. Рэтклифф познакомил их со своим менеджером Терри Слейтером, и после нескольких встреч a-ha обрели профессиональное руководство. Молодые норвежцы окунулись в лондонскую клубную жизнь, Мортен Харкет регулярно посещал Camden Palace и другие заведения, где собирались звёзды движения New Romantic и New Pop.

Take On Me: мировой прорыв

В 1984 году a-ha выпустили свой первый сингл «Take On Me», но он провалился. Вторая попытка тоже не принесла успеха. Музыканты могли бы сдаться, однако американский продюсер Джефф Аеройф увидел в группе потенциал. Он заметил не только музыкальный талант трио, но и внешнюю привлекательность Мортена Харкета, идеально подходившую для эры MTV. Аеройф предложил полностью переосмыслить подход к продвижению песни, сделав ставку на инновационное музыкальное видео. Так родилась идея ротоскопической анимации, которая изменила историю поп-музыки.

Режиссёр Стив Бэррон, уже прославившийся работой над клипами Майкла Джексона и Мадонны, взялся за проект. Аниматоры Майкл Паттерсон и Кэндис Рекингер использовали технику ротоскопирования, вручную нарисовав две тысячи эскизов поверх живого видео. На создание клипа ушло шесть месяцев — небывалый срок для музыкальных видео середины 1980-х, которые обычно снимались за неделю. Бюджет составил около 400 тысяч долларов в пересчёте на современные деньги, что считалось экстремально высокой суммой. Главную женскую роль исполнила модель Банти Бэйли, а сам Мортен стал романтическим героем карандашного мира.

Когда третья версия «Take On Me» дебютировала на MTV в 1985 году, она мгновенно стала сенсацией. Сингл взлетел на вершину чарта Billboard Hot 100, а дебютный альбом «Hunting High and Low» разошёлся тиражом более 10 миллионов копий по всему миру. Клип получил 11 номинаций на MTV Video Music Awards, выиграв восемь статуэток. К сентябрю 2024 года видео набрало два миллиарда просмотров на YouTube, став первым музыкальным роликом 1980-х годов, достигшим этой вехи. Мортен Харкет и его уникальный голос с невероятным диапазоном стали символом целой эпохи.

Годы славы и мировое признание группы a-ha

После триумфа «Take On Me» группа a-ha стремительно покорила мировые чарты. В период с 1985 по 1994 год музыканты выпустили пять студийных альбомов: «Hunting High and Low», «Scoundrel Days», «Stay on These Roads», «East of the Sun, West of the Moon» и «Memorial Beach». Каждая пластинка демонстрировала развитие группы, эксперименты со звучанием и творческую зрелость участников. Особую гордость коллектива составляла песня «The Living Daylights», записанная для одноимённого фильма о Джеймсе Бонде в 1987 году с Тимоти Далтоном в главной роли.

Вокалист обладал уникальным диапазоном около четырёх октав, хотя в 1980-е годы в прессе часто утверждалось, что он достигает пяти. Его голос отличался необычайной чистотой, способностью достигать невероятных высот в фальцете и при этом звучать проникновенно в низком регистре. Критики называли его вокал «величайшим фальцетто в истории поп-музыки» и отмечали «хоральную чистоту». Именно голос Мортена стал главным инструментом a-ha, отличавшим норвежскую группу от многочисленных синти-поп-коллективов той эпохи.

Несмотря на огромный успех, музыканты страдали от того, что их воспринимали как группу одной песни. Тяжесть популярности «Take On Me» заставляла возвращаться к этому хиту на каждом концерте и интервью, что временами превращало песню в «цирковой номер». Однако последующие альбомы доказали, что a-ha способны создавать разнообразную и глубокую музыку, выходящую за рамки синти-попа. Песни «The Sun Always Shines on T.V.», «Hunting High and Low» и «Cry Wolf» стали хитами и продемонстрировали творческий потенциал группы.

Сольная карьера и поиск новых горизонтов

В 1994 году участники a-ha решили взять паузу и сосредоточиться на сольных проектах. Для Мортена Харкета это стало возможностью реализовать творческие идеи, которые не укладывались в формат группы. Первый сольный альбом «Poetenes Evangelium» вышел в 1993 году на норвежском языке и включал песни на стихи известных норвежских поэтов на евангелические темы. Эта работа отражала духовные искания музыканта и его связь с родной культурой. Альбом нашёл тёплый приём на родине, хотя и не получил широкого международного распространения.

В 1995 году последовал англоязычный альбом «Wild Seed», ставший переломным моментом в сольной карьере Харкета. Впервые он выступил не только как вокалист, но и как основной автор музыки и текстов. Альбом продержался в норвежских чартах двенадцать недель и попал в европейские списки. Песня «Brodsky Tune» представляла собой переложение стихотворения русского поэта Иосифа Бродского «Bosnia Tune». В 1996 году Мортен вернулся к норвежскому языку, выпустив альбом «Vogts Villa», продемонстрировав любовь к родной стране и желание обращаться к соотечественникам на родном языке.

Спустя 12 лет после «Vogts Villa», в 2008 году, вышел четвёртый сольный альбом «Letter from Egypt». Эта работа возглавила норвежский чарт и продержалась там 24 недели, став настоящим триумфом зрелого артиста. В 2012 году появился альбом «Out of My Hands», в создании которого приняли участие музыканты шведской группы Kent, дуэт Pet Shop Boys и другие именитые авторы. Критик BBC Ник Левайн назвал его лучшей музыкальной новинкой со времён распада a-ha. Последний на сегодняшний день сольный альбом «Brother» вышел в 2014 году, вдохновлённый мемуарами британского активиста Мааджида Наваза.

Воссоединение, новые высоты и мировой рекорд

В 1998 году a-ha воссоединились для выступления на концерте в честь лауреатов Нобелевской премии. После этого совместная творческая деятельность возобновилась, и музыканты выпустили шестой альбом «Minor Earth Major Sky». Пластинка стала платиновой, четыре композиции заняли первые строчки в мировых чартах. Именно на этом альбоме прозвучала песня «Summer Moved On», в которой Мортен Харкет установил мировой рекорд. Он удерживал одну 20,2 секунды — дольше, чем любой другой вокалист-мужчина в поп-музыке. Предыдущий рекорд принадлежал Биллу Уизерсу.

Возвращение группы оказалось чрезвычайно успешным. После воссоединения музыканты выпустили ещё четыре студийных альбома, активно гастролировали и доказали, что способны создавать качественную музыку спустя десятилетия после дебюта. В 2009 году a-ha объявили о своём окончательном распаде и провели прощальный тур, дав 73 концерта по всему миру. Билеты на последний концерт в Осло были распроданы за два часа. Однако история на этом не закончилась: в 2014 году группа вновь воссоединилась, выступив на крупном фестивале в Бразилии, что привело к новому туру и записи альбома «Cast in Steel» в 2015 году.

Одним из самых запоминающихся моментов поздней карьеры группы стало выступление на MTV Unplugged в июне 2017 года. Акустическая версия «Take On Me», лишённая синтезаторов и энергичного ритма, раскрыла духовную глубину песни, о которой мало кто задумывался ранее. Мортен Харкет признался, что группа словно сделала «кавер» на собственную песню, и эта интерпретация позволила по-новому услышать знакомый хит. Видео набрало 105 миллионов просмотров, а акустическая версия была использована в саундтреке голливудского фильма «Дэдпул 2», познакомив с творчеством a-ha новое поколение слушателей.

Признание и общественная деятельность

В ноябре 2012 года все три участника a-ha — Мортен Харкет, Магне Фурухольмен и Пол Воктор-Савой — были удостоены звания рыцарей первого класса Королевского норвежского ордена Святого Олафа. Эта высшая государственная награда Норвегии присуждается за особые заслуги перед страной и человечеством. Церемония стала признанием выдающегося вклада музыкантов в норвежскую культуру и их роли в продвижении музыки родной страны на мировую сцену. Для Мортена это было не просто почётное звание, но подтверждение того, что его творческий путь имел значение далеко за пределами индустрии развлечений.

Помимо музыкальной карьеры, Мортен Харкет активно занимался общественной деятельностью. Он стал известен как защитник экологии, продвигая использование электромобилей в Норвегии задолго до того, как это стало мейнстримом. Его идея об отмене платы за парковку электромобилей была принята властями, что способствовало популяризации экологичного транспорта в стране. Харкет также боролся за права народа Восточного Тимора, который четверть века жил под диктатом Индонезии. В 1996 году он стал соведущим конкурса «Евровидение» в Осло вместе с журналисткой Ингвильд Брин, а также выступил с сольной песней на этом мероприятии.

Личная жизнь

С 1989 по 1998 год Мортен Харкет был женат на шведской актрисе Камилле Мальмквист. У пары родилось трое детей: сыновья Якоб и Йонатан, а также дочь Анна Катарина, профессионально известная как Томине и также ставшая певицей. После развода у Мортена начались отношения с Анне Метте Ундлиен, в 2003 году у них родилась дочь Хенни. С 2005 года музыкант находится в незарегистрированном браке с Инес Андерссон, в 2008 году у пары родилась дочь Кармен Поппи. Всего у Мортена Харкета пятеро детей, и он всегда подчёркивал, что семья для него важнее карьеры.

Несмотря на бурную молодость и многочисленные романы, включая связь с вокалисткой группы Aqua Лене Нистрём в 1998 году, Мортен всегда стремился сохранять частную жизнь в тайне. Он избегал светских хроник, не давал интервью о личных отношениях и старался оградить детей от излишнего внимания прессы. Друзья и коллеги отмечали доброту и щедрость музыканта: известно, что он неоднократно дарил свои песни другим исполнителям, не взяв ни копейки гонорара. Для Мортена музыка всегда была вопросом самовыражения, а не карьеры или финансового успеха, и эта позиция определяла его подход к творчеству на протяжении всей жизни.

Борьба с болезнью: диагноз Паркинсона

В июне 2025 года Мортен Харкет публично объявил, что ему диагностирована болезнь Паркинсона. Шестидесятипятилетний музыкант признался в интервью биографу группы Яну Омдалю, что знал о диагнозе ранее, но долго не хотел делиться этой информацией публично. Причиной молчания была не сложность принятия диагноза, а необходимость в тишине и покое для работы. В июне 2024 года Харкет перенёс первую нейрохирургическую операцию в клинике Mayo Clinic в США, а в декабре того же года — вторую.

Ему имплантировали электроды в оба полушария мозга, подключённые к устройству, напоминающему кардиостимулятор, в грудной клетке. Процедура глубокой стимуляции мозга значительно облегчила физические симптомы болезни. Однако проблемы с голосом оказались труднее поддающимися лечению. Мортен признался, что приём дофаминовых препаратов влияет на вокал, делая его непредсказуемым. Когда он не принимает лекарства, голос успокаивается, но тогда усиливаются основные симптомы Паркинсона. Музыкант заявил: «Мне не хочется петь, и для меня это знак».

Он перенял философию своего 94-летнего отца: «Я использую то, что работает». Харкет не знает, сможет ли он вернуться к полноценным выступлениям, но продолжает работать над новыми песнями, хотя не уверен, сможет ли их завершить. Его состояние ставит под вопрос творческое будущее как сольного артиста и участника a-ha. Участники группы заявили, что все будущие планы будут корректироваться с учётом здоровья Мортена. Новость о болезни Паркинсона шокировала поклонников, ведь Харкет всегда отличался здоровым образом жизни и прекрасной физической формой.

Наследие и влияние на мировую музыку

Мортен Харкет навсегда вошёл в историю как один из величайших вокалистов поп-музыки. Его голос стал эталоном для целого поколения певцов, а песня «Take On Me» превратилась в культурный феномен, выходящий далеко за рамки музыкальной индустрии. Клип использовался в десятках фильмов и сериалов, от «Ла-Ла Лэнда» и «Гадкий я 3» до «Первому игроку приготовиться» и Netflix-хита «Юность». Акустическая версия песни открыла её новым аудиториям, доказав, что великая музыка не стареет. За свою карьеру a-ha продали свыше 100 миллионов копий альбомов, став самой успешной норвежской группой всех времён.

Влияние Мортена Харкета выходит за пределы коммерческого успеха. Он вдохновил бесчисленное количество музыкантов своей преданностью искусству, способностью оставаться верным себе в индустрии, одержимой трендами, и готовностью рисковать ради творческого самовыражения. Его многоязычность, экологическая активность, борьба за права угнетённых народов и благотворительность сделали его не просто звездой эстрады, но общественным деятелем и примером для подражания.

Мортен Харкет прожил жизнь, полную музыки, любви и служения искусству. Его голос звучал на стадионах и в наушниках миллионов людей, его песни становились саундтреками к жизням поклонников по всему миру. Сейчас, столкнувшись с серьёзной болезнью, он демонстрирует мужество и достоинство, продолжая работать над музыкой и вдохновляя собственным примером. Независимо от того, сможет ли Мортен вернуться на сцену, его наследие останется вечным, а имя навсегда запишется золотыми буквами в истории популярной музыки как символ таланта, страсти и непоколебимой преданности призванию.